Katrs bērns kopš dzimšanas ir muzikāls. Mūsu, pedagogu un vecāku uzdevums, ir pareizi izmantot šo dabas talantu, nenobaidīt mazuli , bet tieši otrādi pacensties parādīt viņam cik pasakaina, krāsaina un emocionāla ir mūzikas pasaule.

Psihologu un pedagogu pētījumi rāda, ka mūzikas nodarbības bērniem, jau no agra vecuma, ļoti efektīvi palīdz viņu kopējai attīstībai.

Valoda, kustību koordinācija, uzmanības koncentrācija, spēja mācīties, spēja klausīties un dzirdēt, redzēt, just – tas ne tuvu nav viss saraksts tam, ko jums var sniegt mūzika jūsu bērna attīstībā.

Mūzikas nodarbības paaugstina jūsu bērna kopējo intelektuālo līmeni.

Līdz ar to, viņam būs vieglāk mācīties skolā, vienkāršāk uztvert un atcerēties jauno informāciju.

Kāpēc, ir svarīgi, jau bērnudārzā sākt bērniem pasniegt mūzikas nodarbības.

Klausīšanās.

  • Audzina interesi un vēlēšanos klausīties mūziku.
  • Formē mūzikas kultūras pamatus.
  • Biofizikas zinātnieki atzīmēja brīnumainu klasiskās mūzikas akustikas viļņu ietekmi uz cilvēka veselību.

Dziedāšana.

  • Patīkams veids atmiņas attīstībai ( neuzbāzīga daudzkārtēja atkārtošana).
  • Iztēles attīstīšana, spēja attēlot savas domas ar vārdiem, mūziku, deju un žestiem.
  • Vārdu krājuma paplašināšanās bērnam, skaidrākas artikulācijas treniņš.
  • Attīsta spēju saprast izklāstīto faktu secību.
  • Lasīšanas prasmes izveide: dziedāšana palīdz saprast valodas ritmisko uzbūvi.
  • Dziesmas, kuras pavada ar žestiem, kustībām, veicina ne tikai stabilu atmiņas attīstību, bet arī attīsta kustību koordināciju.
  • Pareiza elpošana dziedāšanas laikā attīsta plaušas, tas veicina labāku asins cirkulāciju organismā un tas, savukārt, dod organismam atveseļojošu efektu.
  • Dziedāšana grupās attīsta bērniem spējas strādāt komandā.

Visā pasaulē, ar koru dziedāšana palīdzību, veiksmīgi ārstē bērnus no valodas raustīšanas, elpošanas orgānu saslimstībām. Dziedāšana nostiprina sirds muskuļus.

Koru dziedāšana ir efektīvs līdzeklis iekšējās spriedzes noņemšanai un pašizpausmei.

Muzikāli – ritmiskās kustības.

  • Attīsta muzikālo dzirdi un ritma sajūtu, māku dziesmas laikā ar kustībām attēlot dziesmas saturu.

Mūzikas instrumentu spēlēšana.

  • Sīkās pirkstu motorikas trenēšana veicina smadzeņu attīstību, jo pirkstu galiņos ir sakoncentrēti visu iekšējo orgānu nervu gali.

Ko bērni iegūst no mūzikas nodarbībām.

  • Rakstura audzināšanu, pārliecību pašam par sevi bez riska un traumām.
  • Saskarsmes prasmju attīstība.
  • Emocionalitātes un jūtīguma attīstīšana (tikai emocionāli cilvēki nav spējīgi veikt cietsirdīgus darbus).
  • Jaunu rakstura iezīmju veidošanās.

Visiem jau sen ir zināms, ka apmācības pamati bērnam tiek ielikti no dzimšanas un ir nostiprinājušies līdz trīs gadu vecumam.

Te var izdarīt secinājumus, laiku nevar palaist garām un jau kopš pašas dzimšanas vajag attīstīt bērna muzikālās dotības, atceroties arī par bērna kopējo attīstību.

Mūzika, rotaļas, dziedāšana, dejas – tas viss rada pozitīvas emocijas. Bet pozitīvas emocijas – tā ir mazuļa iekšējās pasaules labklājība, viņa garīgā un fiziskā veselība.

Mūsu mērķis – ar muzikālo nodarbību palīdzību sniegt bērniem prieku nodarboties ar mūziku, padarīt viņu dzīvi interesantāku un skaistāku!

 

Ātrie naudas aizdevumi ir ļoti labs veids, kā iegūt papildus naudas līdzekļus dažādiem tēriņiem, bet šodien man kāds lasītājs uzdeva jautājumu, vai kredīts mūzikas iegādei ir laba doma un es pilnīgi apstulbu, jo neko tādu nekad nebiju dzirdējis.

Tātad sāksim ar to, ka ātrie online kredīti jeb īstermiņa aizdevumi ir kredīta veids, ko pēdējo gadu laikā ir izplatījuši nebanku kreditori un tas ļauj tev paņemt kredītu līdz pat 500 Eiro lielumam uz termiņu līdz 30 dienām un pēc tam šo naudu atdot vienā maksājumā. Ir pieejami dažādi bezprocentu kredītu piedāvājumi, bet pamatā kreditori uzstāda ļoti augstas procentu likmes, kāpēc tad arī viņi var šos kredītus piedāvāt caur interneta palīdzību nepārbaudot cilvēka patiesos atalgojuma datus. Ātrie interneta kredīti tiek izsniegti praktiski visiem cilvēkiem, kas tos vēlas saņemt un pat tad, ja tev ir sabojāta kredītvēsture, un es dzirdēju, ka pat kredīts bez darba vietas neesot problēma. Protams šāds pakalpojums ļauj daudziem cilvēkiem iegūt līdzekļus tad, kad tas ir tiešām nepieciešams, kā tad, ka ir kāda medicīniska nelaime vai arī nepietiek naudas rēķiniem vai pārtikai, bet es neesmu drošs vai šos kredītus lietot vajadzētu mūzikas iegādei. Bet tajā pat laikā nauda paliek nauda un ko tu ar to dari jau ir tava izvēle!

Nu tad lūk šis lasītājs prasīja, vai ņemt ātro kredītu mūzikas iegādei ir laba doma, un tad arī es apstulbu, jo es zinu, kas ir ātrie kredīti, bet nebiju nekad iedomājies, ka šos pakalpojumus izvēlas arī šādiem pirkumiem. Nenoliedzami mūzika nav lēta, it sevišķi, ja tu visu gribi darīt legāli vai arī negribi izmantot dažādos straumēšanas servisus, bet vai kredīts būtu pareizais solis. Manuprāt, mūsdienu straumēšanas servisi un pat interneta video vietnes tādas, kā YouTube ļauj cilvēkiem klausīties mūziku pilnīgi par velti un tikai brīži, kad tu neesi pieslēgts internetam ir tie, kad tev vajadzētu reālus diskus vai albumus, kas tiktu nopirkti dažādos mūzikas veikalos gan dzīvē gan internetā. Es varu iedomāties, ka to vajadzētu darīt kādam tiešām speciālistam, kuram ir vajadzīga daudz labāka mūzikas kvalitāte vai arī viņš šīs dziesmas vēlas izmantot kādos savos darbos, bet parastam lietotājam noteikti, ka nebūtu jāņem kredīts, lai varētu samaksāt par mūziku, jo mūzika tomēr ir tikai izklaide un tai nevajadzētu maksāt tik dārgi. Protams, mūsdienu dziesmas ir kļuvušas aizvien lētākas un lētākas, bet straumēšanas servisos ne vienmēr visas dziesmas ir pieejamas un tas savukārt nozīmē to, ka ir jāpērk diski.

Nu tad izlemiet paši pēc visa šī vai mūzikai būtu jāņem kredīts, bet lai vai kāds būtu mans viedoklis, katram jau pašam ir jāizdara sava izvēle, jo visi mēs esam pieauguši cilvēki!

Mūzika ir viena no ikdienas patīkamākajām lietām, jo tā gan mūs uzmundrina, gan ļauj izbaudīt dažādus mūzikas žanrus, kā arī ļauj atcerēties dažādas labas atmiņas, kuras ir saglabātas tad, kad fonā spēlēja kāda dziesma. Bet bieži vien tad, kad ir jāpērk vai nu mikrofons vai arī tumbas tad tiek pacelts jautājums par mūzikas kvalitāti, un to, ka viena vai otra ierīce izdod vai ieraksta skaņu kvalitatīvāk kā kāda cita. Bet kas tad patiesībā ir kvalitāte, kā mēs to nosakām un vai tā tiešām ir tik svarīga?

Vispirms jau uzreiz ir jāsaka, ka skaņas kvalitāte parasti nav tik svarīga un cilvēki bez absolūtās dzirdes vai arī tie, kuriem vienkārši patīk klausīties radio šādām lietām pilnībā nepievērš uzmanību, bet, ja jau tiek piedāvātas dažādas kvalitātes iespējas, tad mums ir jāapskata, kā tiek noteikta kvalitāte!

Mūzikas kvalitāti, kas būtībā ir skaņas kvalitāte var noteikt gan ar mērinstrumentiem objektīvi nosakot cik precīzi tiek reproducēta kāda skaņa vai arī subjektīvi nosakot skaļumu, basu līmeni, un citus skaņas parametrus un kopumā nosakot, vai viens skaļrunis ir labāks par citu. Parasti šī kvalitāte tiek noteikta tieši subjektīvi, kad tiek salīdzināti divi dažādi mūzikas ieraksti vai arī divi dažādi skaļruņi un klausītājs nosaka, kurš no tiem izklausās labāk. Subjektīvā noteikšana var būt ļoti dažāda un vienam klausītājam var labāk patikt viens skaļrunis, kur citam savukārt atkal cits. Un protams šo kvalitāti arī nosaka telpa, kurā tu atrodies, mūzikas atskaņošanas veids un arī iekārtas atskaņošanas formāts un vēl citi faktori, kurus es neuzskaitīšu.

Parasti par mūzikas kvalitāti tiek runāts, kad tiek pieminēti dažādi digitālās mūzikas formāti, jo salīdzinot piemēram kvalitāti, kas ir MP3 formātā un PCM, kas ir nesaspiests domāts mūzikas speciālisti uzreiz var noteikt kvalitātes zudumu. Kad digitālā mūzika tiek saglabāta tīrā veidā bez saspiešanas tad tā aizņem daudz vietas diskā vai cietajā diskā bet, ja dziesmas tiek saspiestas tad audio kvalitāte var samazināties. Ir iespējami algoritmi, kas saspiež dziesmas nesamazinot to kvalitāti, bet tādā veidā var ietaupīt vienīgi 30-50% no kopējā faila izmēra, kur pretī ar saspiešanas algoritmiem, kā MP3 vai AAC ir iespējams samazināt izmēru līdz pat 95% no faila oriģinālā izmēra. MP3 formāts, piemēram uz parasta skaļruņa izklausīsies tieši tāpat, kā citi formāti, bet, ja tiks izmantota nopietna skaņas sistēma, tad ar trenētu dzirdi būs iesējams noteikt to, ka dziesma nav tik izteiksmīga un vai nu basi ir zemāki vai arī skaļums klusāks vai kā savādāk ir izmainīts šīs mūzikas skanēšanas formāts.

Lai vai kā tur būtu, bet pamatā jau ikdienā mēs kvalitāti nedzirdam un pat skaļruņi mobilajos telefonos ir pietiekami, lai apmierinātu mūsu mūzikas klausīšanos, bet speciālistiem jau tas ir pavisam savādāk un viņiem būs vajadzīga speciāla tehnika lai apmierinātu viņu skaņas kvalitātes iegribas!

Ikdienā klausoties mums tik ļoti patīkamās dziesmas mēs tās uzskatam par pašsaprotamām un nemaz nenojaušam cik patiesībā darba tiek ieguldīts šo dziesmu veidošanā un gan mūzikas ritmu radīšanā, gan vārdu izveidē. Mūzika ir mākslas forma, kurā cilvēki nemitīgi domā jaunus un aizraujošus toņus, un pēc tam tiem piespēlē vārdus un citus mūzikas instrumentus. Katra mākslinieka radošais process ir savādāks un kur viens mākslinieks sākumā izdomā vārdus tur cits sāk ar viena instrumenta ritmu, pēc tam to apaudzē ar citiem instrumentiem un tikai pašās beigās pievieno vārdus, kā vēl vienu skaņas celiņu. Pašos pamatos jau cilvēka mute ir skaņas instruments un bieži vien vārdi ir tikai kā viena dziesmas daļa un nereti pat ir dziesmas, kur vārdi nav vajadzīgi un ir tikai ritms ar dažādiem mūzikas instrumentiem un skaņām.

Mūsdienās mūziku ir veidot daudz vienkāršāk, kā tas ir bijis jebkad, jo datori ir radījuši jaunu mūzikas veidu, jeb elektronisko mūziku, kur visu ritmu un visas skaņas var veidot tieši no datora un viss ir dažu klikšķu attālumā. Šādi mūsdienās tiek veidota liela daļa mūzikas, jo vairs nav vajadzīga ģitāra, bungas un klavieres, bet gan visas šīs skaņas var iegūt datorā un izveidot tieši tādā veidolā, lai tās labāk skanētu. Daudzi no vecās paaudzes māksliniekiem uzskata, ka šī nav šitas mūzikas veidošana, bet patiesībā šī industrija ir vēl tikai savas pastāvēšanas pirmsākumos un tie mākslinieki, kas pašlaik nodarbojas ar šo mūzikas radīšanu ir teju vai pionieri un jau tagad ieguvuši tādu slavu. Tad padomājiet, kas notiks nākotnē, kad katrs otrais mākslinieks sāks veidot mūziku tieši elektroniski nevis ar vecajiem instrumentiem. Protams visi šie instrumenti būs vajadzīgi lai izveidotu skaņas, bet pēc tam, kad tās ir ierakstītas tās ir iespējams mainīt un labot lai iegūtu ideālu skanējumu

Protams šis viss process nav ātrs un arī ne viegls, bet kā jau jebkurā jomā arī veidojot mūziku ir vajadzīgi daudzi gadi pieredzes lai varētu sākt veidot tiešām iespaidīgus hītus un lai sāktu saprast, kas patreiz ir topā un kādas būs mūzikas ievirzes nākotnē. Tieši tāpēc nereti jaunie mākslinieki aizņemas kredītus lai varētu izdzīvot, kamēr viņi mācās šo mākslu. Bet, manuprāt, tā īsti darīt nevajadzētu, jo labāk vajadzētu paralēli strādāt kādu darbu un pa brīvo laiku nodarboties ar mākslas radīšanu, jo tu nekad nezini, cik ilgu laiku tas tev aizņems un vai vispār tev šis mākslas veids sanāks. Protams ar treniņiem un ilgstošu mācīšanos ir iespējams apgūt praktiski visu, bet vai tev tiešām būs pacietības 10 gadus mācīties bez lieliem panākumiem?

Tieši tāpēc parasti jaunie mākslinieki sāk veidot mūziku paralēli citām nodarbēm, jo ir arī kaut kā sevi jāuztur pirms tev mūzika sāk sanākt un tu vari sākt iekasēt kaut kādu naudu no tā, ka cilvēki tavas dziesmas klausās.

Mūzika mums katram asociējas ar savādākām atmiņām un katram cilvēkam ir savas mīļākās dziesmas un tie mākslinieki, kas viņam vislabāk patīk. Mūzika būtībā ir mākslas forma un muzikanti visu laiku veido daudz un dažādas dziesmu un toņu variācijas, lai tikai tie iepatiktos klausītājiem un būtu populāri, kas gan uzmundrinātu šos skatītājus, gan arī ļautu muzikantam nopelnīt naudu pārdodot šīs dziesmas, kam tiek pievienoti dažādi likumi, ka neļauj nevienam citam šīs dziesmas pārdot, jo tād pieder māksliniekam, kā viņa īpašums.

Bet ja padomājam no fizikas skat punkta, tad mūzika būtībā ir gaisa vibrācijas, jeb viļņi, ko mēs dzirdam ar saviem mikrofoniem, jeb ausīm. Mūzika sastāv no daudz un dažādiem toņiem, skaņu variācijām un toņu salikumiem, kas dod šo īpašo melodiju un var mūs gan uzmundrināt paceļot garastāvokli, gan arī ļaut labāk un ātrāk strādāt, ja šo mūziku mēs klausāmies darba vietā. Ja paskatāmies dziļāk no fizikas viedokļa, tad ir redzams, ka katra nots, ko mēs dzirdam būtībā ir viens vilnis un tā skaņa ko mēz dzirdam ir kāda noteikta frekvence. Lai skaņa tiktu uzskatīta par mūziku tai ir jābūt noturīgai un vienmērīgai, jo, padomājot par statisko skaņu, kur šī skaņa ir vienkārši dažādu skaļumu un frekvenču viļņi, tad salīdzinot to ar mūziku tās ir kā divas pilnīgi dažādas lietas.

Mūzika nereti cilvēkos izraisa emocijas un tas ir ļoti intriģējošs temats, jo kā gan skaņu viļņi mums var izraisīt emocijas, un vēl jo vairāk, piemēram, klasiskā mūzika, kura ir bez vārdiem, un, kur visas emocijas nāk tieši no mākslinieka spējas tās ievietot dažādu instrumentu darbībā. Ja padomājam par mūsdienu dziesmām, kas ir populāras un salīdzinām tās ar pagātni tad ir skaidrs, ka šī mūzika ir krietni mainījusies, bet kādā virzienā tā ir mainījusies to ir grūti teikt, jo piemēram salīdzinot klasisko mūziku ar repu uzreiz ir skaidrs kas ir kas, bet ja vajadzētu paskaidrot konkrētas atšķirības, tad jau lielai daļai būtu problēmas. Protams ir daudz augstākas frekvences, daudz ātrāks ritms un arī šajās dziesmās ir vārdi, tomēr tas ir līdzīgi, kā salīdzinot suni ar kaķi, jo mēs taču uzreiz zinām, kas ir kas, bet kad ir jāsāk uzskaitīt kas tos abus atšķir tad mums rodas problēmas, jo nosaucot redzamās lietas jāsāk ir tiešām piedomāt, un tieši tāpat arī ir ar mūzikas žanriem un veidiem.

Mūzika būtībā ir noteiktā formāta esošs vilnis, kas tiek nodots no mūzikas instrumenta vai arī skaļruņa uz mūsu ausīm un tālāk jau tiek pārveidots dažādos citos signālos un mēs varam to saprast un atpazīt. Šiem viļņiem ir jābūt veidotiem ļoti korekti un tie nevar būt pavirši veidoti, jo pretējā gadījumā ritms pazudīs un jums būs grūtības to uztvert un visticamāk, ka tā nepatiks.

Visi mūzikas instrumenti ir labi un nepieciešami. Katram no tiem ir savs neatkārtojams tembrs, neatkārtojama skanēšana, neatkārtojamas īpašības. Bet kuri no mūzikas instrumentiem ir populārākie? Bieži vien nākas saskarties ar to, ka cilvēki ņem ātros kredītus, lai tikai nopirktu savus mīļākos instrumentus, bet manuprāt, tas ir aplami, un labāk apskaitīsies pasaulē populārākos!

Ģitāra… protams, ka ģitāra ir viens no pasaulē populārākajiem mūzikas instrumentiem. Mūzikas instrumentam ir visdažādākais skanējums – tas var būt maigs un romantisks, agresīvs un ciets, skumjš un bēdīgs. Tieši skanējums ir tas, kas aicina rokās paņemt šo instrumentu daudziem cilvēkiem visdažādākajos vecumos. Ģitāru spēlē paaudzēm.

Ielas ģitāristu spēlēšana vienmēr pulcina sev apkārt cilvēku pūļus. Atcerieties, kā baudījāt ģitāras spēlēšanu vakarā sēžot pie ugunskura, kur viens no jums spēlēja šo brīnišķīgo mūzikas instrumentu. Romantika. Ģitāra asociējas ar mīlestību, serenādēm, sapņiem un jaunību.
Bet rok – mūziķu rokās ģitāra var iegūt pavisam citādāku skanējumu, no tās var saņemt pavisam citas emocijas.

Ģitāra vilina arī ar savu ārējo izskatu. Ne par velti visskaistāko sievietes figūru sauc figūru – ģitāru. Ģitārai patiešām ir gludas, izsmalcinātas līnijas, kuras aicina tām pieskarties un spēlēt.
Ģitāra ļoti vilinoša ir arī tāpēc, ka to iemācīties spēlēt var pats. Protams, ka to nevar izdarīt ne stundas, ne divu laikā, bet ja ir liela vēlēšanās un mācību materiāli , jūs dažu mēnešu laikā varat apgūt spēlēšanu uz ģitāras.

Ģitāra piesaista ar to, ka kopā ar to atdzīvojas jebkura melodija, jebkura balss, ar pirmajiem akordiem sākas ceļojums uz burvīgu mūzikas pasauli. Ģitāras priekšrocība – jums nav jāspēlē slavenu meistaru kompozīcijas, pietiks ar to, ka mākat spēlēt dažus akordus, pievienot tiem klāt radošumu un ģitāra atdzīvosies jūsu rokās.

Klavieres… protams, ka arī klavieres ir viens no populārākajiem instrumentiem. Tās ir spējīgas radīt pasaulē visskaistākās skaņas. Nevienu mūzikas instrumenta skanēšanu nevar salīdzināt ar klavieru skanēšanu. Tā ir tik plaša, daudzveidīga un to izmanto ļoti daudzos mūzikas žanros. Nav cita instrumenta, kuram būtu tik apjomīga solo literatūra. Klavieres ansamblī ar balsi ir neaizstājamas, tās ļoti labi saderas kopā ar citiem instrumentiem. Klavieru mūzikas joma ir bagāta ar mākslas šedevriem. Klavieres ir orķestra mīļākais instruments, mūzikas instruments, kuru var spēlēt mājās, klavieres ļoti piesaista tos, kuri grib iemācīties spēlēt. Ir vajadzīgi vairāki apmācības gadi, lai jums izdodot spēlēt patiesi skaistu mūziku. Uz klavierēm ir jāmāk spēlēt visiem mūzikas speciālistiem.

Bungas… arī viens ne tikai no populārākajiem, bet arī senākajiem mūzikas instrumentiem. Mūsu senči tos izgatavoja no materiāla, kurš atradās pa rokai – koka, kauliem, ādas, vēlāk no māliem un vēl vēlāk no metāla.

Bungas var nosaukt par vienu no emocionālākajiem un ritmiskākajiem mūzikas instrumentiem. Bungas arī ļoti piesaista mācīties gribētājus. Mūsdienās māka spēlēt uz bungām, ļaus sajust visdažādākos ritmus un daudzveidot jūsu dzīvi, var kļūt par lielisku hobiju un varbūt ar laiku kļūsiet par pilntiesīgu kādas grupas dalībnieku.

Viena no mīlētākajām un populārākajām grupām Latvija ir „Prāta vētra”. Tā ir dibināta 1989. gadā Jelgavā un tajā ir pieci dalībnieki.

Grupas repertuārs ir savdabīgs un neaizmirstams, ne jau par velti tas ir iekarojis sirdis tūkstošiem cilvēku. Grupa sava meistarībā nestāv uz vietas, visu laiku pilnveidojas un aug, meklē jaunus virzienus, jaunu skanēšanu. Regulāri nāk klāt jaunas dziesmas un albumi, kuri atkal un atkal priecē daudzos klausītājus. Nekļūdīšos, ja teikšu, ka jauno albumu iznākšanu gaida ne tikai Latvijā, bet arī daudzās citās valstīs.

Grupas koncerti ir īsti svētki un diez vai kāda no Latvijas grupām koncertu laikā ir bijusi apmeklēta vairāk par „Prāta Vētru”.

Par vienu no spilgtākajām un populārākajām dziedātājam var saukt Aiju Andrejevu. Viņas enerģija un dzīvesprieks uz skatuves ir neatkārtojami un atmiņā paliekoši. Fascinējoša , spēcīgā balss un enerģija, ar kādu tiek izpildīta dziesma, uzbudina un hipnotizē.

Aija Anderejeva arī ir māksliniece, kura nestāv uz vietas, viņā ir tieksme augt un visu laiku pilnveidoties. Viņa nesamierinās ar sasniegto, bet soli pa solim iet uz priekšu un iekaro jaunas virsotnes.

Intars Busulis – populārākais Latvijas pop un džeza mūzikas izpildītājs. Dzimis Talsos un vispirms ir iekarojis Talsu iedzīvotāju sirdis, kļuvis populārs savā dzimtajā pilsētā. Spilgta, kolorīta personība. Piedalījies daudzos muzikālajos projektos, džeza festivālos, mūziklos, mūzikas izrādēs, konkursos.

2014. gadā jaunais mākslinieks kļuva par populārā šova „Balss” dalībnieku. Tur viņa sasniegumi arī ir kļuvuši pamanāmi. Arī par Intaru Busuli varam teikt, ka viņu jau pazīst un viņš kļuvis populārs ārpus Latvijas robežām.

Arturs Šingirejs, tautā pazīstams kā Dons – arī ir viens no Latvijas populārākajiem mūziķiem. Savu skatuves vārdu Dons, mākslinieks ieguva 2003. gadā realitātes šovā Talantu fabrika.
Dons ir dzimis Brocēnos, dažus gadus mācījies Saldus pamatskolā, bet tad to pametis, iestājies tehnikumā un nolēmis kļūt par pavāru. Laimīgas sakritības dēļ, skolā ir izveidojies ansamblis, kurā Dons darbojās un viņš sajuta, ka mūzika tomēr ir viņa īstais aicinājums. Dons pašmācības ceļā apguva ģitāras spēli un sāka dziedāt.

Dons ir populārs arī ar to, ka savu dziesmu mūziku, viņš sacer pats.

Marija Naumova – Latvijā populāra un iemīļota dziedātāja, kura šobrīd dzīvo Francijā. Samtainā balss, šansoni, noslēpumainība - tas viss raksturo dziedātāju. Dziedātāja, kura vienmēr tiecas pēc jaunām emocijām, jaunām zināšanām, bet mūs priecē ar sirsnīgiem koncertiem.

Ieva Kerēvica – populāra un pazīstama dziedātāja. Viņa jau ir piedzimusi ar mūziku dvēselē. Klausoties viņas balsi gribas to izbaudīt kā izsmalcinātu delikatesi, kā izcilu konjaku, sajust un izbaudīt līdz pēdējai garšas niansei.

Igo - īstajā vārdā Rodrigo Fomins. Piedalījies daudzās grupās, bet 1990. gadā uzsāk solo karjeru. Atmiņā paliekoša balss, dziesmu teksti un mūzika. Pašlaik darbojas ne tikai kā dziedātājs, bet arī kā režisors, producents, organizē muzikālus pasākumus un labdarības koncertus.

Sarakstu varētu tupināt vēl un vēl, jo Latvijā ir daudz populāru un iemīļotu mūzikas mākslinieku.

Mūsdienu psihologi ir veikuši eksperimentu, kurā ir secinājuši, ka mūzika ietekmē cilvēka garastāvokli un ka tā ir spējīga to ietekmēt gan pozitīvi, gan negatīvi. Kā ir iespējams ar mūziku klausīšanos izmainīt garastāvokli, zina ļoti maz cilvēku. Mūzika tik tiešām var ne tikai uzlabot garastāvokli, bet arī to sabojāt. Mūzika palīdz mums atslābināties, pakavēties patīkamās atmiņās, padomāt par kaut ko patīkamu un jauku, sniedz enerģiju un aicina dejot.

Rakstā psihologi sniegs reālus padomus un metodes, kā ar mūzikas palīdzību pareizi izmainīt garastāvokli, kā pareizi piemeklēt mūziku, kad to klausīties un kādu ietekmi tā atstāj uz jūsu pašsajūtu. Patiesībā, zinātnieki mūziku pietiekami nav izpētījuši, kaut gan tajā slēpjas dziļa cilvēka apzināšanās jēga.

Klausieties mūziku, kura jums patīk.

Nav svarīgi, kāda mūzika jums patīk, galvenais ir klausīties tieši to, kas jums patīk, pat ja tās ir ļoti skumjas dziesmas, nevienā no gadījumiem tās nenodarīs pāri jūsu dvēseles stāvoklim, jo kādreiz organismam ir ļoti vajadzīga emocionālā izlāde. Cilvēks nevar atrasties visu laiku labā garastāvoklī, tāpēc kaut kas tāds sev ik pa brīdim ir jāatļauj. Mīļākā mūzika patīk jūsu dvēselei, tātad jūs atpūšaties, uzkrājat jaunus spēkus un enerģiju, lai paveiktu iesāktos darbus un tad ļautos atpūtai.

Klausieties jautru mūziku.

Lai pareizi izmainītu garastāvokli ar mūzikas palīdzību, jums vajag klausīties jautru mūziku, kura jums arī patīk. Pat ja mūzika ir jautra, bet tieši jums tā nepatīk, tad nekādu efektu tā nesniegs. Tāpēc ir jāklausās daudz mūzikas un daudz dziesmu, lai saprastu kāda tieši mūzika jums patīk un ir spējīga uzlabot jūsu garastāvokli. Daudziem mūzika ātri apnīk un ir jāmeklē cita mūzika un citas dziesmas. Tāpēc eksperimentējiet ar mūziku un vērojiet sevi, atrodiet tieši to, kas liek jūsu garastāvoklim uzlaboties. Psihologu pētījumi liecina, ka laba un jautra mūzika ir spējīga uzlabot un saglabāt labu garastāvokli visu dienu.

Kad klausīties mūziku.

Ļoti liela nozīme ir mūzikas klausīšanās laikam. Lai pareizi izmainītu garastāvokli jautra, enerģiska mūzika ir jāklausās no rīta. Tas ļaus uzlādēties ar pozitīvām emocijām, jūtām un domām. Tas palīdzēs jums pašiem radīt veiksmīgu un laimīgu dienu. Tātad jums ir jāsameklē tādas dziesmas, kuras derēs rīta rosmei, priekš jaukas pamošanās vai vienkārši tādas, no kurām jums ir labs garastāvoklis.

Kādu mūziku klausīties pārtraukumos .

Psihologi ir izanalizējuši un noskaidrojuši, lai saglabātu labu garastāvokli mācību vai darba pārtraukumos svarīgi klausīties mūziku, kuru jūs atslābina un uzlādē ar jaunām, pozitīvām emocijām. Tādos gadījumos ļoti labi der klasiskā mūzika. Sameklējiet sev skaistas un atslābinošas melodijas, klausoties tādu mūziku jūsu atpūta kļūs pilnvērtīga un pēc pārtraukumu jūs būsiet pozitīvu emociju pilns un ar prieku turpināsiet mācības vai darbu.

Kādu mūziku klausīties pirms gulētiešanas.

Lai jūsu miegs būtu patīkams un lai jums būtu iespēja ātrāk aizmigt, tad jums jāsameklē ne tikai nomierinoša mūzika, bet arī tāda mūzika, kura liks jums aizdomāties par skaisto un priecīgo mūsu dzīvē. Mēs zinām, ka pateicoties mūzikai, mēs varam iesākt dienu ar pozitīvu garastāvokli, tieši tāpat, klausoties mūziku, mēs varam ar pozitīvām emocijām laisties snaudā. Ļoti maz cilvēku par to aizdomājas un to izmanto. Arī šajā gadījumā meklējiet klasisko mūziku, kura nomierina un dod jūsu domām un emocijām jaunu pozitīvu lidojumu. Jūs varēsiet labi izgulēties un ar katru dienu jutīsieties labāk u labāk. Vēl ir ļoti svarīgi uzzināt, kā jūs pats varat regulēt savu iekšējo stāvokli, tas dos vēl lielāku efektu un jūs būsiet spējīgs patstāvīgi, pat bez mūzikas, atslābināties un uzlabot sev garastāvokli.

Kas ir mūzikas teorija un kāpēc to vajag zināt? Lai sacerētu mūziku, mūzikas teoriju īpaši zināt nav obligāti. Mūsdienās tagad tā sacer visi, izdomā kaut kādu melodiju, tad iegūto skaņu attīsta un noformē jau gatavā skaņdarbā, cilvēks vienkārši intuitīvi jūt, kā vajadzētu skanēt viņa skaņdarbam un seko šīm sajūtām. Viss ir kārtībā, bet mūzikas kvalitāte, kuru jūs sacerēsiet būs atkarīga vispirms jau no jūsu pieredzes, kuru esat paspējis apgūt, kādas tehnikas izmantojat u. t. t. Citiem vārdiem sakot no jūsu instrumentālajām iemaņām, ar kuru palīdzību jūs cenšaties radīt kaut ko jaunu. Viens no tādiem instrumentiem arī ir mūzikas teorija.

Mūzika ir ļoti atšķirīga un nav tā, kā vieniem ir dota iespēja saprast džeza mūzikas ģitāristus vai klasisko mūziku, bet citiem - nav. Viss ir atkarīgs no sagatavošanas pakāpes.

Mūzikā ir sava valoda un savas vibrācijas, iesācējam, kurš tikko ir apstājies uz mūzikas apgūšanas ceļa, var likties dīvains un pavisam neinteresants tas materiāls, ar kuru piedāvā iepazīties mūzikas skolotāji. Vēlāk ( tas nav izdomājums, bet reāli dzīvē tā tas arī notiek), ja skolnieks nav atmetis mūzikas teorijas apgūšanu, viņa redzes loks paplašinās un muzikanti, kurus pirmsākumos nav bijis iespējams saprast, tagad sāk ar savu spēlēšanu apburt.
Māksla, par kuru mēs tagad runājam neatrodas kaut kur atsevišķi no citām cilvēka dzīves sastāvdaļām. Cilvēka attīstība muzikālajā jomā , tās izprašana , iespaido ne tikai jūsu muzikālo darbību, bet arī jūsu dzīvi. Sižeti, kuri tiek atskaņoti kaut kādā veidā atstāj iespaidu uz muzikantu, pārklājas ar viņa dzīves pieredzi. Tāpēc, tieši tas, kas uztrauc jūs dzīvē tiek atspoguļots arī jūsu muzikālajā skaņdarbā.

Atgriezīsimies pie mūzikas teorijas. Kā jau mēs runājām, mūzikas teorijas zināšana ir labs palīgs mūzikas sacerēšanā. Tā jums palīdzēs mūziku ne tikai pierakstīt ar notīm, izanalizēt melodiju, piemeklēt vajadzīgos mūzikas akordu variantus, bet arī daudzveidīgāk un brīvāk radīt savus skaņdarbus, improvizēt tos. Iedomājieties, ka jūs esat mākslinieks un mākat zīmēt tikai zvaniņus. Visās savās gleznās jūs zīmējat tikai zvaniņus un nav nekādas atšķirības, mainās tikai skatu punkts. Vistuvākajā laikā jums pašam apniks to darīt un jūs pieņemsiet lēmumu iemācīties zīmēt vēl kaut ko. Lai uzzīmētu pilnvērtīgu gleznu ir jāmāk zīmēt daudz kas. Iedomājieties, ka jūs esat bokseris un mākat tikai vienu paņēmienu. Jau pirmajās sekundēs pretinieks to sapratīs un jūs būsiet zaudētājs. Lai uzvarētu jebkurās situācijās, bokseriem māca ļoti daudz un dažādu paņēmienu. Tāpēc arī mūzikas teorijā ir tik daudz un dažādu jēdzienu, kuri papildina viens otru un kopā izveido vienu veselu mācību. Kopaina palīdzēs jums atrast savu pieeju skaņdarba veidošanā un ir iespējams, ka tas, ko visu laiku sacerējāt, kad vēl nebijāt pazīstams ar mūzikas teoriju, tagad iegūs jaunu skanējumu, kļūs apzinātāks.

Pārzinot mūzikas teoriju jūs iemācīsieties tikt galā ar tādām kļūdām kā: harmonijas trūkums, basu un ritma nesaderība, ritma un melodijas nesaderība. Pārzinot mūzikas teoriju jūs varēsiet ļaut savam skaņdarbam skanēt!

Visu cilvēka eksistēšanas mūžu, to pavada mūzika – dažādās formās, atskaņota no visdažādākajiem instrumentiem, bet mūzika… Bez mūzikas mēs nevaram iedomāties savu eksistēšanu un savu ikdienu. Pateicoties mūsdienu tehnoloģijām mēs varam savu mīļāko mūziku klausīties bez apstājas – telefonā, internetā, radio. Daudzi noteikti ir aizdomājušies, kādu iespaidu mūzika atstāj uz cilvēka veselību vai palīdz koncentrēties, nomierināties, relaksēties? Ja atstāj iespaidu, kāds tas ir? Kā tas iespaido cilvēka veselību, viņa radošumu, darba spējas?

Izrādās ka mūzika atstāj iespaidu uz cilvēka darba spējām un spējām koncentrēties. Īstenībā, mēs esam ļoti atšķirīgi. Vieniem no mums , lai koncentrētos, mūzika nav nepieciešama – klusums mūs iespaidos daudz labāk. Citiem cilvēkiem darba procesa laikā, vai laikā, kad ir kaut kas svarīgs jāapdomā un jāpieņem nopietns lēmums, fonā ir vajadzīga mūzika. Mūzikas skaņas tiem palīdz ne tikai koncentrēties, bet arī palielina darba spējas.

Zinātnieki no Lielbritānijas noskaidroja, ka sportistiem treniņu laikā mūzika palīdz paaugstināt rezultātus par 20 procentiem. Mūzikai kā dopingam ir līdzīga iedarbība uz cilvēka smadzenēm.
Sportistiem bieži vien iesaka treniņu laikā klausīties mūziku, kurai ir ātrs,ritmisks temps, bet atpūtas laikā – lēnu mūziku.

Ofisu darbiniekiem, tiem, kuri uzskata, ka mūzika palīdz koncentrēties vēlams ir klausīties instrumentālo mūziku, bez vārdiem.

Mūzika ļoti iespaido mūsu garastāvokli. Mūzika palīdz cilvēkiem tikt galā ar daudzām grūtām dzīves situācijām, diez vai kāds cits no ārējiem faktoriem ir spējīgs labāk ar to tikt galā. Mūzika ir spējīga radīt un noturēt vajadzīgo garastāvokli. Tā palīdz gan koncentrēties, gan atslābināties, gan uzlādē ar enerģiju.

No rītiem labāk klausīties mundru un ritmisku mūziku, tā palīdzēs pamosties un koncentrēties jaunai darba dienai. Radīs vēlēšanos izmainīt visu savu dzīvi. Jautra un enerģiska mūzika labvēlīgi iedarbojas uz cilvēka psihi un liek nomainīt bēdīgas domas pret priecīgām domām, bet skumjas nomainīt pret optimismu uz dzīves prieku.

Dienas laikā mūsu uzmanība un koncentrēšanās spējas mainās. Uzmanības koncentrācija ir normas robežās , ja jūs neesat pārlieku uzbudināts vai pārlieku atslābinājies. Ar mūzikas palīdzību jūs varat regulēt savu emocionālo stāvokli. Ja jūs esat pārāk satraukts un nevarat koncentrēties, tad jums palīdzēs mūzika, kura noņemt spriedzi, bet neatslābina līdz tādam stāvoklim, ka gribās iet gulēt.

Nomierinoša mūzika, kura palīdz koncentrēties:

  • Klasiskie skaņdarbi – Šopēns, Bēthovens u.c.
  • Nomierinoša instrumentālā mūzika.
  • Slaveni solo uz vijoles, fleitas u. t.
  • Mierīgas džeza mūzikas kompozīcijas.
  • Uzmundrinoša mūzika, kura palīdz koncentrēties.

Ja jūs jūtat, ka jums ir mazliet garlaicīgi, sāciet klausīties jautru un enerģisku mūziku, tādu, kura palīdzēs koncentrēties. Svarīgi ir, lai mūzika nenovērstu jūsu uzmanību, tai jāskan klusi un jābūt neuzbāzīgai fona mūzikai.

Ja jūs strādājat atvērtā tipa ofisā, uzlieciet austiņas, ja to pieļauj jūsu kompānijas etiķete.
Mūzika, kura palīdz koncentrēties:

Baroka laikmeta klasiskā mūzika – Bahs, Hendelis, Monteverdi.
Etniskā mūzika – uzmundrinoša ar perkusijām ( ar sitieniem uz kongo, bongo, marakasiem).
Uzmundrinošas džeza mūzikas kompozīcijas.

Mūziku priekš koncentrēšanās jāizmanto saprāta robežās, tā nedrīkst nodarīt ļaunumu jūsu darbam un kolēģiem.

Atcerieties, ja jūs esat pārlieku uztraukts, tad uzmundrinoša mūzika var tikai traucēt. Un otrādi. Ja jums vajag koncentrēties uz garlaicīga darba izpildi, tad nomierinoša mūzika šo darbu padarīs vēl grūtāku.